---

Hari ini, tiada seorang pun pria dewasa tangguh yang tenggelam dalam budaya otaku di Bumi yang tidak tahu fakta sejarah bahwa Sang Raja Ksatria dulunya adalah seorang wanita.

Dulu, pernah ada desas-desus aneh yang berkeliaran di dunia sejarah layaknya hantu, bahwa Sang Raja Ksatria sebenarnya adalah seorang pria.

Ini karena, dengan merebaknya karya yang menjadi cikal bakal “Fate’s Sky” ke seluruh dunia, semua orang jadi tahu persis apa itu ‘sejarah yang benar’.

Namun, yang perlu digarisbawahi di sini bukanlah kebenaran sejarah bahwa Sang Raja Ksatria sebenarnya adalah seorang wanita, melainkan fakta bahwa ‘karya tersebut’, yang merupakan karya orisinal dari “Fate’s Sky”, telah mencapai popularitas luar biasa di seluruh dunia.

Sekarang, ini adalah fakta yang hanya diketahui oleh para lansia yang hidup di masa itu, kenangan yang bahkan tidak lagi dikenal oleh mereka yang bukan generasi *old*, tapi ‘karya tersebut’ awalnya adalah sebuah game simulasi visual dewasa.

Dengan latar belakang seperti itu, bagaimanakah karya tersebut bisa tumbuh menjadi IP yang memiliki pengakuan global?

Apakah karena ceritanya yang luar biasa?

Atau karena karakter-karakternya yang hidup dan berdimensi?

Atau mungkin karena adaptasi animenya yang sukses besar seperti mengenai bola home run berturut-turut?

Tentu saja, hal-hal yang disebutkan di atas bisa dikatakan sebagai faktor keberhasilan ‘karya tersebut’.

Namun, menurut Ragnar, faktor yang paling menentukan adalah peluncuran game mobile yang didasarkan pada IP ‘karya tersebut’.

Sebelum game itu diluncurkan, popularitas ‘karya tersebut’ sebenarnya sudah menuju titik akhir, jika dinilai secara optimis.

Ini karena, pada saat itu, ‘karya tersebut’ sudah berusia lebih dari 10 tahun sejak dirilis.

Meskipun adaptasi animenya sangat sukses dan menarik banyak penggemar baru, para penggemar yang baru saja bergabung tidak memiliki konten untuk dikonsumsi, sehingga kejatuhannya sudah dapat diprediksi.

Namun, situasi berbalik dengan dirilisnya game mobile tepat pada saat itu.

Inti dari game mobile genre otaku yang mendominasi abad ke-21 adalah ‘gacha karakter’.

Bagi para gamer, kemajuan dalam permainan sambil memimpin berbagai karakter yang ditarik melalui gacha, di mana mereka sendiri berperan sebagai komandan perang, produser, master, atau guru, memberikan dorongan dopamin yang signifikan.

Hal itu menjadi motif bagi mereka untuk tanpa ragu membuka dompet mereka.

Dalam arti itu, tidak berlebihan untuk mengatakan bahwa ‘karya tersebut’ berdiri di puncak game mobile genre gacha karakter.

Ini karena, jika mereka ingin merilis karakter yang membangkitkan hasrat membeli pada gamer, mereka hanya perlu menggali buku sejarah, memilih seorang pahlawan yang keren, lalu merilisnya dengan desain yang menawan.

Selain itu, akan menjadi bonus jika karakter tersebut ditempatkan dalam peran yang keren dalam cerita, atau jika pahlawan tersebut dimasukkan dalam adegan yang membangkitkan semangat.

Ini karena para gamer yang meneteskan air mata haru setelah menonton cerita tidak dapat menahan diri untuk tidak membuka dompet mereka ketika melihat gacha ‘hero bintang 5’ yang dirilis secara ‘terbatas’.

Selama 10 tahun.

Selama 10 tahun, ia bersemayam di puncak game gacha karakter.

Akibatnya, popularitas IP yang mendasari ‘karya tersebut’ juga meroket, tak terbendung tingginya.

Oleh karena itu, saat ini, Ragnar juga memikirkan gagasan untuk merilis versi arcade dari ‘karya tersebut’ sambil melihat hasil karya novel semacam milik Kaizel.

‘Sejujurnya, kurasa ini tidak buruk.’

Fakta bahwa hal itu bisa lebih menguras kantong para otaku juga merupakan daya tarik yang cukup besar, tetapi.

Yang paling menggoda adalah fakta bahwa rentang hidup IP anime yang dibuat dengan susah payah oleh Ragnar akan diperpanjang.

Tidak peduli seberapa hati-hati Ragnar memproduksi animasinya, karya tersebut akan menghilang dari ingatan orang dalam beberapa bulan, atau paling lama beberapa tahun.

Yah, itu memang tidak terhindarkan.

Sekalipun itu sangat menarik, mengapa ada alasan untuk bertahan dengan karya yang tidak lagi memiliki konten setelah benar-benar dikonsumsi sampai dasar?

Namun, keadaan yang berkaitan dengan game sedikit berbeda dari animasi.

Umumnya, masa pakai game sedikit lebih lama daripada animasi.

Ini karena durabilitas game dapat diperpanjang secara semi-paksa dengan cara produser menambahkan cerita atau karakter, atau terus melakukan pembaruan.

Dalam hal itu, dia pikir itu tidak buruk.

Sejujurnya, tidak menyenangkan melihat animasi-animasi sebelumnya yang telah dia kerjakan dengan susah payah perlahan-lahan dilupakan oleh orang-orang.

‘…Tentu saja, bukan berarti pembuatan game tidak boleh mengabaikan pembuatan animasi.’

Ragnar telah menemukan cara untuk memperpanjang masa hidup IP animasi yang sudah selesai tayang, bukan berarti dia ingin berhenti memproduksi animasi dan melakukan transisi karier kedua sebagai sutradara game.

Profesi utama Ragnar tetaplah produser animasi, dan elemen yang dia prioritaskan tentu saja adalah animasi.

Sambil memikirkan hal-hal ini, Ragnar mulai berbicara kepada orang-orang yang hadir.

“Saya berencana membuat game arcade yang berfokus pada cerita berdasarkan novel yang ditulis oleh Kaizel, bagaimana menurut Anda?”

“…Game arcade?”

“…Apa itu? Apakah seperti Duel?”

Tentu saja, pada awalnya, orang-orang tampak bingung karena tidak mengerti perkataan Ragnar.

Namun, setelah mendengar penjelasan Ragnar lebih lanjut, mereka akhirnya menganggukkan kepala.

“…Saya mengerti. Jadi maksud Anda, Direktur, Anda akan merealisasikan semacam permainan peran yang menggunakan alat sihir dan sihir ilusi secara bersamaan?”

“Ini benar-benar inovatif. Animasi yang ada hanya bisa dinikmati dengan menonton, tetapi game yang Anda bayangkan berarti pemain dapat membuat cerita sendiri.”

“Lebih tepatnya, game hanya menciptakan ilusi bahwa pemain sedang menciptakan cerita. Pada dasarnya, game tidak berbeda jauh dari animasi, jadi kurasa Anda tidak perlu terlalu kagum.”

“…Dari mana datangnya? Sudah tak terhitung banyaknya orang yang mencoba menikmati permainan peran semacam khayalan menggunakan sihir ilusi, tetapi tidak ada satu pun yang punya rencana untuk mewujudkannya menjadi konten yang sistematis seperti yang Direktur rencanakan.”

Mengatakan demikian, Kaya menatap Ragnar dengan ekspresi yang tidak lagi terkejut.

Memang selalu begitu.

Bahkan, sejak pertama kali bertemu, memang selalu begini.

Pria itu selalu saja dengan santai memunculkan ide-ide yang jauh melampaui akal sehat orang-orang di dunia ini.

Dan ide yang muncul dari pria itu, dengan sangat alami, membuat dunia gempar dan pada akhirnya mengubah seluruh dunia ini.

Sama seperti warga Kekaisaran yang tidak bisa kembali ke kehidupan mereka sebelum adanya animasi.

“Jadi, Direktur berencana membuat game arcade berdasarkan novel yang ditulis oleh Yang Mulia Kaizel?”

“Untuk saat ini, saya berencana begitu. Tentu saja, saya tidak berencana menyerahkan semua skenario dalam game kepada Kaizel. Karena game arcade ini dibuat berdasarkan latar belakang ‘Fate’s Sky’, saya harus terlibat langsung dalam alur cerita utamanya.”

Sebagai catatan, Ragnar sudah memiliki gambaran kasar tentang bagaimana membuat game arcade ini.

Ini karena, sebelum reinkarnasi, ketika dia mengunjungi Jepang, dia memiliki pengalaman bermain versi arcade dari ‘game itu’.

Dengan pengalaman bermain game itu sebagai dasar, bukankah dia hanya perlu mengambil intinya saja?

‘Untuk saat ini, elemen aksi… saya rasa hanya perlu diimplementasikan berdasarkan keseluruhan pengulangan karya aslinya. Tidak peduli seberapa keras dipikirkan, itu sulit.’

Faktanya, ini adalah sesuatu yang tidak dapat dihindari bagi Ragnar.

Ini karena, menurutnya, itulah batas kemampuan game yang dapat diproduksi dengan teknologi saat ini.

Yah, jika teknologi berkembang saat mengembangkan game arcade kali ini, mungkin di lain waktu dia bisa memproduksi game dengan aksi yang lebih berkembang.

Namun, setidaknya saat ini, memproduksi game seperti itu tidak mungkin.

Tentu saja, jika itu adalah keseluruhan game, itu hanya akan menjadi kombinasi teks yang dilapisi dengan ilustrasi, jadi perlu ada semacam perbedaan.

“Saya akan berusaha mencari perbedaan itu dari latar belakang ‘Fate’s Sky’.”

“…Apakah Anda mengatakan bahwa latar belakang dalam animasi akan dihubungkan dengan game? Dengan cara seperti apa?”

“Di ‘Fate’s Sky’, ada latar belakang di mana para penyihir memanggil pahlawan masa lalu dan menjadikannya pengikut mereka. Saya berniat menerapkan latar belakang itu di game arcade juga.”

Artinya, semua pengguna yang bermain game akan diberikan latar belakang sebagai ‘penyihir’, lalu mereka akan mengembangkan cerita bersama pahlawan yang mereka panggil.

Dan dengan melakoni pertempuran yang terjadi di tengah-tengah cerita, jika memberikan kesan bahwa pahlawan yang mereka panggil tumbuh, kecintaan pada karakter akan semakin meningkat.

Selain itu, jika Anda menambahkan interaksi sederhana dengan pahlawan yang dipanggil, atau jika alur cerita sedikit berbeda tergantung pada siapa pahlawan yang dipanggil, orang akan lebih mudah tenggelam dalam cerita.

“…Namun, bagaimana jika pahlawan yang dipanggil melalui gacha tidak sesuai dengan selera Anda? Misalnya, jika seseorang yang menjadikan Sang Raja Ksatria sebagai karakter favoritnya malah menarik Raja Pahlawan, bukankah dia akan sangat puas?”

Menanggapi pertanyaan Kaya, Ragnar hanya mengangkat bahunya.

“Saya tidak mengatakan bahwa hanya ada satu pahlawan yang bisa dipanggil melalui gacha.”

“Eh?”

“Sebagai catatan, jumlah pahlawan yang bisa dipanggil oleh satu pemain tidak terbatas. Artinya, selama uang memungkinkan, Anda dapat terus memanggil pahlawan. Jika Anda tidak menyukai pahlawan yang Anda tarik, Anda bisa terus mengeluarkan uang hingga memanggil pahlawan yang Anda suka.”

“……”

“Tentu saja, saya berencana untuk membiarkan penarikan pahlawan melalui pengeluaran uang menjadi pilihan pribadi. Saya berencana membuat game di mana siapa pun yang memiliki kontrol yang baik dapat menyelesaikan cerita hingga akhir hanya dengan satu koin, dengan membagikan beberapa karakter dengan kinerja yang sangat baik di awal.”

“…Hmm.”

Mendengar perkataan Ragnar, Kaya akhirnya menghela napas lega.

“Huh, itu cukup bagus. Jika Anda bisa menyelesaikan game hanya dengan hero yang dibagikan, tanpa perlu mengeluarkan uang secara terpisah. Direktur benar-benar berencana membuat konten layanan untuk para penggemar ‘Fate’s Sky’, bukan hanya uang sebagai tujuan.”

“……”

“Yah, jika game bisa diselesaikan hanya dengan hero yang dibagikan, siapa di dunia ini yang mau mengeluarkan uang untuk gacha? Lebih baik membeli merchandise dengan uang itu dan menyimpannya secara nyata. Hero yang dipanggil melalui gacha hanya fatamorgana yang hanya ada di dalam mesin, bukan begitu?”

“……”

Kesimpulan Kaya sangatlah benar.

Bagi orang awam, jika game bisa diselesaikan hanya dengan karakter yang dibagikan, mengeluarkan uang untuk gacha karakter adalah tindakan yang tidak dapat dimengerti.

Terlebih lagi jika karakter tersebut hanyalah sesuatu seperti bonsai yang hanya ada di dunia maya, bukan di dunia nyata.

…Tetapi mengapa, banyak otaku di Bumi melakukan tindakan seperti itu tanpa ragu?

Ragnar berhenti berpikir pada saat itu.

 

---